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今年影院绝对的港片第一,竟然是张国荣年轻时主演的

电影头条2018-08-09 14:53:35

英雄本色


导演: 吴宇森
编剧: 陈庆嘉 / 吴宇森 / 梁淑华
主演: 周润发 / 张国荣 / 狄龙 / 李子雄 / 曾江 等

  • 70后、80后、90后的共同记忆,谁没模仿过小马哥?

  • 20世纪港片最佳,香港电影黄金时代的绝对代表作。

  • 吴宇森、周润发、狄龙的翻身之作,开创了暴力美学。

  • 荣迷们,我们又能在大银幕看到哥哥啦。

哪里能看 电影院

上映日期 2017-11-17


修复版的《英雄本色》,已在上周五上映了。


潇洒不羁的小马哥,大义凛然的阿豪,青春帅气的阿杰......


大家都去影院追念他们几遍了?



条姐刷的不多,就两遍。


一遍为了回不去的美好青春。


另一遍,则为了那个属于香港电影的黄金时代



真不是在这瞎矫情。


这片对于70,80,甚至90后来说,实在是意义非凡。


相信大多数朋友跟我一样,第一次看这部片,都不是在影院。


你要么看的是录像带,要不然就肯定是租的DVD。


《三峡好人》


画面绝对粗糙到爆,也许还会没规律的抖动。


看到一半,极有可能碟片就被卡住了。


跟现在的超级英雄大片相比,观影体验简直差到深渊里。



但我们,似乎从来都不会嫌弃那个江湖。


条姐第一次看,可以说是稀里糊涂,连片名是《英雄本色》都不知道。


只是听同学介绍,里面有个“小马哥”,很有魅力。


我本来不信,但结果第一时间,就被他圈粉了。


小马哥,也太会撩人了吧。


他会戴着墨镜,用燃着的美刀点烟耍帅。



也会穿着长长的风衣,叼着烟卷,行走在香港的街头。



面对自己的仇人,手虽举着枪,但单靠眼神就可杀死对方。



这些经典桥段,至今想起都很激动,更别提当时有多为之疯狂了。


班里的男孩子都会争相模仿。


没有烟卷,就用牙签装个样子。


搞不来美刀,就从作业本撕一张纸来充数。


还会用手比划成枪,学小马哥拿枪的模样与神态。



然后,嘴里念叨的,都是那些不能再经典的台词。


“我长这么大从来没有哭过,那次是我第一次掉眼泪,我发誓以后,再也不会让人用枪指着我的头。



“信不信有神?”


“信,我就是神!”



“我倒霉了三年,就是要等一个机会。我要争一口气,不是要证明我比别人威风。只是想告诉别人,我失去的东西一定要拿回来!



“他有勇气去改过,为什么你没勇气去接受呢?”



这些台词现在听起来,是不是仍会鸡皮疙瘩满身?


在那个年龄,你一定会被“小马哥”这个富有激情的角色所吸引。


可随着长大,这部电影却带给我们越多。


片中,不只有热情喷张的场面,它还有兄弟情深,以及作为男人的尊严。


三位男主都为英雄,却有着不同的做人原则。


小马哥重义,阿豪重情,阿杰重正义。



小马哥的义,自然不用多说。


即使自己腿患残疾,也要和仇人血拼,绝不会丢下兄弟不管。



与其出生入死的阿豪狄龙饰,是个重情之人。


对兄弟,他从来都是有福同享,有难同当。


但对自己的亲弟弟阿杰张国荣饰,他一直都有所愧疚。


为了自己的过错,一直在弥补。


他也很想金盆洗手,但入了黑道,脱身谈何容易。



身为警察的阿杰,也是个英雄。


他代表着正义,一直想把自己的哥哥绳之以法。


在纠结矛盾中,他一直表现的很果敢。



片中将英雄气概这个词,展示的淋漓尽致。


也把兄弟之间的情感,男人的尊严与承担,以暴力枪战的方式放大。


每个人物,内心也被刻画的十分复杂。



如此热血澎湃的男人戏,在当时比喜剧片更卖座。


不仅打破当年票房纪录,获得年度票房冠军。


而且,还被各大电影类奖项认可。


基本把金马和金像的重要奖项,横扫了个遍。



直接给正在变动的香港电影,提供了一种可能。


但把时间拨回到1986年,影片上映前,主创们谁也没意识到这点。



因为,他们那时的确过的不太OK。


吴宇森,那时就已是年近40的片场老油条,却依然不得志。


你可能无法想象,他以前是拍搞笑喜剧的。


可即使拍这种大热类型,他的票房也相当惨淡。



为了有固定饭碗,吴宇森开始探索新题材。


他的师父是武侠片大师张彻,所以还是想尝试动作。


冷兵器的市场已过,于是他选择了更现代的枪战题材。



83年,他开始拍他的第一部枪战片《英雄无泪》。


可没想到,拍摄期间出了事故,直接导致一名演员大腿中枪。


他也因此,被公司雪藏数年。



阿豪的扮演者狄龙,当时的状态和导演也相差无几。


他曾是翩翩美少年,是卖座武侠片的御用男主。


与李小龙、梁小龙、成龙并称“香港四小龙”


他和姜大卫,就是当时香港的吴亦凡和鹿晗。


狄龙与姜大卫


但风光来得快,去的也快。


很快,他的演艺事业就陷入低谷。


因为没戏拍,他的颜值也骤跌,发际线开始上移,肚子也开始凸起。


一手把他捧起的邵氏公司,也给他下了退职的最后通牒。



发哥比狄龙年轻些,但也没好到哪里。


那时,《上海滩》红了有一阵了,电视剧领域他确实很当红。


但在电影领域,他就秒变“票房毒药”了。


奶油小生的名号,在当时也成了他戏路的阻碍。



一个落魄导演+一个过气演员+一个“票房毒药”。


如果,要没张国荣,估计这片连开机都别想。


不过,1986年的哥哥还很青涩稚嫩,表演总会用力过猛。


讲真,还没有修炼成《霸王别姬》那种神演技。



当时没人看好这个组合,惟独除了一个叫徐克的人。


跟公司解约后,吴宇森就拿着《英雄本色》的剧本前来投靠他。


那时的徐克,也在寻求方法,想拍出既叫好又卖座的港片。


两人一拍即合,决定联手让香港电影变得更好。



显然,他们做到了。


那真是个港片风起云涌的黄金时代。


《英雄本色》无疑成为了导演,以及几位主演的翻身之作


这部片,也成为了那个时代的代表作,在香港影坛有着举足轻重的地位和影响力。


香港《电影双周刊》评选世纪100部港片时,该片排名第一


香港影评人评选的百部港片中,也是首位推荐



但这些名誉,对于主创们来说也许还是其次。


条姐认为,对他们而言,最重要的可能有两点。


一个是,他们收获到了终生难忘的情谊


徐克、吴宇森、狄龙、周润发,张国荣。他们就如电影中的兄弟,同患难共生死。


都等了好长时间,不想一辈子被人踩在脚下,想能够掌握自己的命运,想成为神。


他们在创造《英雄本色》的同时,也在成就自己。



另一点,就是吴宇森通过本片,开创了“暴力美学”


子弹是永远也打不完的,血浆是横飞四溅的。


不废话,上来就是干,直接又有力,但并不失美感。


相信观众们永远不会忘记,小马哥双枪扫射大佬酒局那场戏。


洋洋洒洒几个花盆取枪的动作,完全像是在舞蹈。



后来,吴宇森又拍了《喋血双雄》、《纵横四海》等片。


一点点,把自己风格逐渐完善。


戏剧冲突更加强烈,增强人物的宿命感,加入了象征性的宗教元素。


黑帮老大也不是符号化的恶人,反而是些仪表堂堂的浪漫侠士。


当然,白鸽也是不能忘记放的。


《喋血双雄》


国际影坛,对这种风格也相当认可。


不仅,邀请吴宇森前往好莱坞发展。


而且,对很多导演的影响都很大。


比如,昆汀、奥利佛·斯通、北野武等,都是以暴力美学为基础,寻找到了自己的风格。


昆汀·塔伦蒂诺


距离1986年,已经过去了31年。


这么多年里,发生了很多事。


狄龙和发哥,已经鲜少露面,过起了普通人的生活。


吴宇森则已功成名就,并获得了威尼斯电影节终身成就奖。


而哥哥张国荣,也已离开了我们14年。



如今,再度修复上映,貌似已经物是人非。


但仍忘不掉,《当年情》中那两句歌词——


“今日我,与你又试肩并肩。当年情,再度添上新鲜。”


看来,现在又是添上新鲜的时候了。



听说,以后院线不会复映早于两年前的港片了。


也就是说,《英雄本色》应该是最后一部上映的经典了。


必须跟各位说声抱歉,条姐这call确实来的有点不及时。


不过,没看的朋友,现在去还来得及。


江湖未远,英雄梦犹存。


责任编辑: 电影头条影视组   条姐

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